En mi adolescencia, el departamento del Huila fue mi hogar y el lugar donde crecí.
Allí era feliz rodeado de bambucos, montañas y folclore que me enamoraron de esta tierra desde el primer momento.
Este soy yo en una presentación cultural cuando estaba en el colegio.
Sin embargo, no fue solo la música y el paisaje lo que me atrajo, sino también la cultura regional y la gastronomía que aprendí a través de mi familia y de mi entorno.
En el Huila, el sancocho es uno de los platos más emblemáticos. Se trata de una preparación que combina plátanos, yuca, papa, carne, y hogao en una deliciosa mezcla en una sopa, que siempre me ha recordado la cocina de mi abuela.
Además, los asados huilenses, con sus carne de cerdo asada en horno de leña, las morcillas, los insulsos y la mistela, son una experiencia gastronómica única que siempre disfruté con amigos y familiares.
Pero no solo la comida me enseñó sobre la cultura regional.
También aprendí de los sanjuaneros, del bambuco y de los rajaleñas que bailaba, cantaba y oía en las fiestas de San Juan y de san Pedro, festividades que celebran el solsticio de verano y que son consideradas de las fiestas más importantes de Colombia. La música, la danza y los colores de los trajes típicos me inspiraron a conocer más sobre el folclor colombiano y a valorar la importancia de la tradición y la identidad cultural.
Pero el Huila no es solo comida y folclor…
Es una tierra llena de origen, de historia y de tradiciones que han moldeado la identidad de los huilenses.
Al sur, en el macizo colombiano, nace el río Magdalena en el Páramo de las Papas.
Este río, que es considerado el río de la vida colombiana, ha sido fuente de inspiración para muchos artistas y escritores, incluyendo al gran Gabriel García Márquez.
Además, la fuerza y gallardía de la India Gaitana, que defendió a su pueblo del yugo español, le hereda a los huilenses su valentía e ímpetu en el momento de construirse como sociedad.
La historia de esta heroína indígena es un símbolo de la lucha y la resistencia de los pueblos originarios, y nos recuerda la importancia de valorar y proteger nuestras raíces culturales.
Otro lugar icónico del Huila es San Agustín, una región que alberga cientos de monolitos que los antepasados tallaron en piedra dejando para la eternidad mensajes de protección a la vida, a la flora, a la fauna y al planeta.
Estos monumentos prehispánicos son una muestra del arte y la sabiduría de las antiguas culturas que habitaron esta región y que dejaron un legado invaluable para la humanidad.
Y finalmente, está el desierto de la Tatacoa, un lugar mágico y misterioso que siempre me ha inspirado. Este paisaje anaranjado y árido es un registro vivo de la evolución del planeta, y en sus rocas y fósiles se pueden encontrar vestigios del mar que alguna vez cubrió esta región.
Además, la Tatacoa es un sitio privilegiado para contemplar el cielo más nítido y claro que se pueda imaginar, y para dejarse maravillar por la inmensidad del universo y por los misterios que este guarda.
Más allá de todo lo que el Huila nos ofrece, lo que más me inspira de esta tierra es la capacidad de sus gentes para resistir y superar las adversidades.
De nuevo yo, pero ahora un poco más grande y por supuesto feliz en mi querido Huila.
El Huila es una región que ha sido golpeada por la violencia, la pobreza y la desigualdad, pero que siempre ha sabido levantarse y seguir adelante.
Es una tierra de gente trabajadora, humilde y solidaria, que siempre está dispuesta a ayudar a quienes lo necesitan.
Por ello pienso en la importancia de valorar nuestras raíces, de proteger nuestra cultura y de trabajar juntos para construir un futuro mejor para todos.
Porque el Huila es mucho más que una región geográfica, es una tierra llena de vida, de historia y de tradiciones que debemos cuidar y preservar para las generaciones venideras.
Las bodas son ocasiones únicas que merecen un outfit que combine elegancia, comodidad y estilo. Sin embargo, con tantas opciones disponibles, puede resultar complicado decidir cuál es el vestido ideal para la ocasión.
¿Te has encontrado alguna vez en esa situación?
Una de las claves para elegir el vestido perfecto es considerar el clima del lugar donde se celebrará la recepción. La temperatura y las condiciones climáticas pueden influir mucho en tu comodidad y en el tipo de tela y diseño que debes elegir.
Para ayudarte en esta importante decisión, hemos seleccionado 10 vestidos de nuestra exclusiva colección “Villarrica”, cada uno pensado para resaltar tu belleza en una boda, sin importar el clima. ¡Descubre cuál es el ideal para ti!
El Vestido Largo Mesh Láser es la elección perfecta para asistir a una boda, combinando elegancia, sofisticación y un toque de modernidad. Su diseño de líneas geométricas en colores vibrantes resalta la figura con un efecto visual que estiliza y alarga la silueta, mientras que la textura ligera del mesh permite un movimiento fluido y delicado que te hará sentir como si flotaras.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido es ideal para bodas en las que quieras destacar sin eclipsar a la novia. Su combinación de colores, con tonos profundos y detalles en contraste, lo convierten en una pieza versátil, adecuada tanto para bodas de día como de noche. La caída de la falda añade un toque dramático y sofisticado, mientras que el cinturón con detalles brillantes en la cintura resalta la silueta femenina de una manera muy elegante.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas cálidos: La tela ligera y la silueta fluida lo hacen perfecto para bodas en climas cálidos o tropicales. Los tonos vibrantes del estampado complementan perfectamente la luminosidad de estos entornos.
• Climas frescos: Si la boda es en un lugar más fresco, puedes añadir un chal o una capa ligera en tonos neutros o un blazer estructurado para darle un toque sofisticado sin perder la esencia del vestido.
• Combina con accesorios: Este vestido es una obra de arte en sí mismo, por lo que los accesorios deben ser discretos pero elegantes. Unos aretes largos y delicados o una pulsera dorada complementarán el look. En cuanto al calzado, opta por sandalias de tacón alto en tonos neutros o metalizados, para no restar protagonismo al vestido.
Este Vestido Largo Mesh Láser es la opción perfecta para quienes desean lucir sofisticadas y modernas en una boda, aportando un toque de color y originalidad sin perder la elegancia.
El Vestido Largo Piedras Rodapié es una prenda llena de elegancia y sofisticación, perfecta para destacar en una boda. Con un diseño minimalista en la parte superior, que resalta la silueta gracias a su corte ajustado y mangas largas en transparencia, el verdadero impacto visual se encuentra en la parte inferior. La falda presenta detalles coloridos en el rodapié, inspirados en las piedras y vitrales, que añaden un toque de fantasía y movimiento a la prenda.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido combina lo mejor de la sobriedad y el arte. Su cuerpo negro de líneas sencillas contrasta de manera exquisita con el vibrante juego de colores en el bajo de la falda, lo que lo hace una opción ideal para una boda formal o semi-formal, ya sea de día o de noche. El diseño es lo suficientemente sobrio para no opacar a la novia, pero tiene ese toque artístico que te permitirá destacar con elegancia.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas frescos o templados: Al tener mangas largas y ser de tela más estructurada, este vestido es ideal para bodas en climas frescos o templados. Su ligereza en la parte inferior también permite un buen movimiento y fluidez.
• Accesorios: Al ser una pieza llamativa en sí misma, puedes mantener los accesorios discretos. Unos aretes pequeños y una pulsera simple serán suficientes para complementarlo. Opta por zapatos de tacón alto en tonos oscuros o metálicos, para mantener el enfoque en la parte inferior del vestido.
• Maquillaje y peinado: Un maquillaje sutil con toques de brillo o sombras en tonos neutros realzará la elegancia del vestido. Para el peinado, un moño bajo o un recogido sencillo ayudará a mantener un look sofisticado y equilibrado.
El Vestido Largo Piedras Rodapié es la opción perfecta para quienes desean un look elegante con un toque artístico, ideal para bodas donde la sofisticación y el estilo personal son clave.
El Vestido Largo Azul Cristal es una obra de elegancia atemporal que te asegura destacar en cualquier boda a la que asistas. Su corte ajustado y fluido en un tono azul profundo evoca un aire de misterio y sofisticación, mientras que las mangas largas en tela transparente añaden un toque de delicadeza y romanticismo. El detalle de cristales multicolores en el cuello crea un hermoso contraste que ilumina el rostro y aporta un toque de brillo sutil.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido es ideal para bodas de noche o en ambientes formales, donde se busca un look sofisticado pero sin perder la originalidad. La mezcla de sobriedad en el diseño y el color azul oscuro, combinado con los cristales decorativos, hace de esta prenda una opción elegante que atraerá todas las miradas sin restarle protagonismo a la novia. Su silueta estilizada y falda fluida ofrecen movimiento y gracia en cada paso, lo que lo hace perfecto para esos momentos de baile o al caminar por la alfombra.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas frescos o nocturnos: Este vestido es perfecto para bodas en lugares frescos o en la noche, ya que las mangas largas y el material cubren lo suficiente para mantener el calor sin perder el estilo.
• Accesorios: Debido al detalle de cristales en el cuello, puedes prescindir de un collar y optar por pendientes pequeños o anillos elegantes que complementen el look sin sobrecargarlo. Elige un clutch metálico o en tonos oscuros y zapatos de tacón alto para alargar aún más la figura.
• Peinado y maquillaje: Un recogido bajo o un peinado con ondas suaves complementarán este vestido a la perfección. En cuanto al maquillaje, un enfoque en ojos ahumados o labios en tonos neutros ayudará a resaltar la sofisticación del look.
El Vestido Largo Azul Cristal es una opción elegante y moderna que combina lo clásico con lo contemporáneo. Perfecto para bodas donde la sofisticación y el estilo son clave, te permitirá brillar con sutileza y distinción.
El Vestido Amor Eterno de nuestra colección “Cartas de Amor” es una elección perfecta El Vestido Asimétrico Láser es una pieza atrevida y sofisticada, perfecta para quienes desean destacar en una boda con un estilo único y moderno. Su diseño fluido, con cortes asimétricos que juegan con las líneas y las transparencias, lo convierte en una opción ideal para eventos en los que la elegancia y la originalidad se encuentran. Los vibrantes colores en el estampado añaden dinamismo y movimiento, mientras que la silueta suelta permite un look relajado, pero chic.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido es una excelente elección para bodas al aire libre o en ambientes menos formales, donde el movimiento fluido de la tela y los cortes asimétricos pueden brillar al máximo. Su diseño suelto y aireado, combinado con los colores vibrantes, ofrece un look único y moderno que destaca sin restar protagonismo a la novia. Además, la asimetría en el diseño otorga un aire vanguardista que es perfecto para bodas creativas o eventos de estilo más contemporáneo.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas cálidos o templados: Gracias a su ligereza y fluidez, este vestido es perfecto para bodas en climas cálidos, como bodas en la playa o en jardines. La tela permitirá que te sientas fresca y cómoda durante todo el evento.
• Accesorios: Dado que el vestido tiene un diseño fuerte y vibrante, los accesorios deben ser minimalistas. Unos pendientes pequeños o una pulsera delicada serán suficientes. Opta por unas sandalias de tacón en colores neutros o metálicos para completar el look sin recargarlo.
• Maquillaje y peinado: Un maquillaje suave con énfasis en los labios o los ojos resaltará el aspecto moderno del vestido. En cuanto al peinado, un recogido bajo o un estilo con ondas naturales complementarán la fluidez del vestido y le permitirán destacar.
El Vestido Asimétrico Láser es ideal para quienes buscan un look moderno y sofisticado para asistir a una boda, ofreciendo una opción fresca y vanguardista sin perder la elegancia que la ocasión merece.
La Manta Vitral es una prenda espectacular que captura la esencia del arte y la naturaleza a través de su diseño inspirado en los vitrales. Esta manta fluida y ligera está compuesta por capas de transparencias que generan un efecto etéreo, casi como si llevaras puesta una obra de arte en movimiento. Los colores vibrantes y geométricos que recuerdan a los vitrales de las iglesias contrastan de manera hermosa con la base oscura, creando un equilibrio visual perfecto entre lo artístico y lo sofisticado.
¿Por qué es perfecta para una boda?
Esta manta es ideal para bodas al aire libre, especialmente aquellas con un aire bohemio o creativo. La fluidez de la prenda y los movimientos que genera al caminar te harán sentir como una diosa etérea, destacando por tu elegancia única. Su diseño colorido y detallado es perfecto para quienes desean agregar un toque de arte a su atuendo sin comprometer la sofisticación, y es especialmente adecuada para ceremonias en la tarde o al atardecer, donde los colores se mezclan de manera mágica con la luz natural.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas cálidos o templados: Al ser una prenda ligera y fluida, es ideal para bodas en climas cálidos o templados. El tejido liviano permitirá que te sientas cómoda incluso en un ambiente al aire libre.
• Accesorios: Debido a la riqueza visual de la manta, los accesorios deben ser simples y discretos. Unos pendientes pequeños o un anillo delicado serán suficientes para completar el look sin sobrecargarlo. Opta por sandalias de tacón alto en tonos neutros o metálicos para mantener el enfoque en la prenda.
• Maquillaje y peinado: Un maquillaje suave con énfasis en los labios o los ojos te dará un aspecto equilibrado y moderno. Un recogido bajo o una coleta alta despejada permitirán que el diseño de la manta sea el protagonista sin distraer del rostro.
La Manta Vitral es una opción perfecta para quienes desean llevar un look artístico y sofisticado en una boda, aportando un toque único y elegante con una prenda que parece flotar a cada paso.
El Vestido Plisado Brillo es una pieza que combina lo mejor del glamour y la sofisticación en un solo diseño. Su estampado, lleno de destellos coloridos que simulan luces y movimiento, hace que este vestido sea ideal para destacar en una boda. Con un corte midi y un plisado delicado, esta prenda aporta fluidez y feminidad, permitiendo que cada paso se convierta en una danza de colores. El cuello cerrado y la caída libre del vestido añaden un toque de elegancia minimalista, perfecto para quienes buscan un look sofisticado sin esfuerzo.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido es ideal para bodas tanto de día como de noche. Su diseño moderno y brillante, con toques de luz en el estampado, lo convierte en una opción versátil que puede adaptarse a diferentes estilos de bodas, desde las más formales hasta las más creativas. Además, el plisado le da un toque de movimiento que se verá increíble en la pista de baile, mientras que su longitud midi es perfecta para eventos semi-formales o bodas al aire libre.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas templados: El vestido es ideal para bodas en climas templados, ya que su diseño plisado fluido permite que te sientas fresca y cómoda en cualquier momento del día.
• Accesorios: Debido a su estampado llamativo, te recomiendo mantener los accesorios discretos. Unos pendientes pequeños y un anillo simple son suficientes para complementar el look sin recargarlo. Opta por zapatos de tacón en tonos neutros o metálicos que alarguen la figura y dejen que el vestido sea el protagonista.
• Peinado y maquillaje: Un recogido alto o bajo será perfecto para resaltar el cuello del vestido y darle un toque sofisticado al look. En cuanto al maquillaje, puedes optar por un enfoque suave con tonos neutros y un toque de brillo en los labios o los ojos para complementar el destello del vestido.
El Vestido Plisado Brillo es una opción perfecta para quienes desean un look moderno, femenino y lleno de movimiento para asistir a una boda. Con su combinación de colores y plisados, te permitirá destacar con elegancia y sofisticación.
El Vestido Plisado Azul es una prenda clásica y atemporal que destaca por su sencillez elegante y su estructura fluida. Con un hermoso tono azul profundo y un plisado delicado que le da movimiento y ligereza, este vestido es perfecto para asistir a una boda. El corte sin mangas y el largo midi ofrecen un look moderno y sofisticado, ideal para quienes buscan elegancia sin esfuerzo.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido es una elección versátil para bodas tanto de día como de noche. Su diseño minimalista y la textura plisada lo hacen perfecto para eventos formales o semi-formales. El color azul oscuro aporta una sofisticación que destaca sin opacar, siendo una opción ideal para invitadas que buscan un look refinado pero cómodo.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas templados o cálidos: El diseño sin mangas y la tela ligera hacen de este vestido una opción ideal para bodas en climas cálidos o templados. Su fluidez te permitirá sentirte cómoda y fresca durante todo el evento.
• Accesorios: Al ser un vestido de diseño sencillo pero elegante, puedes optar por añadir algunos toques de brillo en tus accesorios. Unos pendientes largos o un brazalete delicado complementarán el look sin restarle protagonismo al plisado. Opta por unos zapatos de tacón en tonos metálicos o nude para alargar la figura.
• Peinado y maquillaje: Un recogido elegante o un moño bajo son opciones perfectas para resaltar el cuello del vestido. En cuanto al maquillaje, puedes optar por un look natural con tonos neutros o añadir un toque de color en los labios para equilibrar el look.
El Vestido Plisado Azul es una elección infalible para bodas, combinando elegancia y sofisticación en una pieza versátil que te hará destacar por tu estilo refinado.
El Vestido Largo Láser es una prenda impactante que destaca por su diseño de líneas verticales en una paleta de colores vibrantes. Esta pieza fluida y de corte largo estiliza la silueta gracias a sus líneas rectas, creando un efecto visual que alarga y afina la figura. Su diseño sin mangas y cuello cerrado le da un toque moderno y minimalista, mientras que los colores brillantes añaden un toque audaz y sofisticado.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido es una elección perfecta para bodas tanto de día como de noche. Los colores vibrantes y el diseño fluido hacen que sea ideal para bodas al aire libre, en jardines o en la playa. El corte elegante y alargado le aporta una sofisticación sutil, mientras que los colores y las líneas aseguran que te destaques sin eclipsar a la novia. Es ideal para aquellas invitadas que buscan un look moderno y lleno de estilo, manteniendo la elegancia necesaria para la ocasión.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas cálidos o templados: El diseño sin mangas y la tela ligera lo hacen ideal para bodas en climas cálidos o templados. Su fluidez y ligereza te permitirán moverte cómodamente durante toda la celebración, ya sea en una ceremonia al aire libre o en un salón.
• Accesorios: Debido a su estampado colorido y vibrante, es recomendable optar por accesorios simples y discretos. Unos pendientes pequeños y un brazalete en tonos metálicos o neutros complementarán el look sin sobrecargarlo. Elige sandalias de tacón alto en colores neutros o metálicos para mantener el enfoque en el vestido.
• Peinado y maquillaje: Un peinado recogido o una cola baja complementará este vestido al permitir que el diseño del cuello cerrado se luzca. En cuanto al maquillaje, un look natural con un toque de color en los labios o los ojos equilibrará perfectamente el look sin competir con los colores del vestido.
El Vestido Largo Láser es la elección perfecta para quienes desean un look moderno, elegante y lleno de color para asistir a una boda. Su diseño estiliza la figura y asegura que te destaques por tu estilo único y sofisticado.
El Vestido Largo Brillo Cristal es una pieza de pura elegancia y sofisticación, ideal para eventos formales y bodas nocturnas. Con una silueta ajustada que se alarga hasta el suelo, este vestido negro destaca por sus paneles laterales decorados con un brillante mosaico de cristales de colores. Las mangas largas y transparentes añaden un toque de sensualidad sin perder la elegancia, mientras que los detalles de brillo a los lados estilizan la figura, creando un look moderno y refinado.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido es perfecto para bodas en la noche, donde el juego de luces realzará los detalles de cristal y permitirá que brilles con cada paso. El corte ajustado con detalles brillantes a los lados es ideal para aquellas que buscan un look sofisticado, pero con un toque de glamour. Su diseño es formal y adecuado para bodas elegantes, donde la combinación de negro y brillo crea un equilibrio perfecto entre sobriedad y audacia.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas frescos: Las mangas largas y el material más denso lo hacen ideal para bodas en climas frescos o en la noche. El tejido permite mantener el calor sin sacrificar el estilo, mientras que las transparencias agregan un toque de ligereza.
• Accesorios: Dado que el vestido ya tiene detalles de brillo, es recomendable mantener los accesorios minimalistas. Unos pendientes pequeños o un anillo delicado serán suficientes. Elige zapatos de tacón alto en tonos metálicos o negros para mantener un look elegante.
• Peinado y maquillaje: Un peinado recogido o una cola baja permitirá que los detalles del vestido se destaquen, especialmente las mangas transparentes. En cuanto al maquillaje, opta por un look glamuroso con ojos ahumados y labios en tonos neutros o vino para un acabado sofisticado.
El Vestido Largo Brillo Cristal es la opción perfecta para invitadas que desean un look elegante y lleno de glamour. Su combinación de negro clásico con detalles brillantes asegura que seas el centro de atención en cualquier evento formal o boda nocturna.
El Vestido Columna Brillo es una prenda de elegancia sofisticada, perfecta para eventos formales o bodas nocturnas. Su diseño largo y ajustado, conocido como “columna”, se adhiere a la figura de manera favorecedora, creando una silueta estilizada y moderna. Los detalles de brillo en las mangas largas y en la parte inferior del vestido, con un efecto de luces coloridas, añaden un toque de glamour que lo hace destacar sin ser exagerado.
¿Por qué es perfecto para una boda?
Este vestido es ideal para una boda nocturna o un evento elegante. Su corte ajustado y los destellos brillantes en las mangas y en el ruedo lo hacen una elección sofisticada y perfecta para quienes desean un look glamuroso pero refinado. La mezcla entre el negro clásico y los detalles de brillo proporciona un equilibrio elegante entre sobriedad y audacia, ideal para una invitada que quiera destacar de manera sutil pero memorable.
Climas y recomendaciones de estilo:
• Climas frescos o nocturnos: Las mangas largas y el material más denso hacen que este vestido sea ideal para bodas en la noche o en climas más frescos. El brillo y los detalles coloridos lo convierten en una pieza única para un evento especial.
• Accesorios: Dado que el vestido ya cuenta con detalles llamativos de brillo, te recomiendo optar por accesorios minimalistas. Unos pendientes pequeños o un brazalete delicado complementarán el look sin recargarlo. Opta por zapatos de tacón alto en tonos metálicos o neutros para alargar la figura.
• Peinado y maquillaje: Un peinado recogido o una cola baja permitirán que los detalles de las mangas y el cuello del vestido se luzcan. En cuanto al maquillaje, unos ojos ahumados o un toque de brillo en los labios complementarán perfectamente el look glamuroso del vestido.
El Vestido Columna Brillo es la opción perfecta para quienes buscan una combinación de glamour y sofisticación en una boda nocturna. Con su diseño ajustado y sus detalles brillantes, te permitirá destacar de una manera elegante y moderna.
Por último, es importante que el vestido sea cómodo, elegante y refleje tu personalidad y estilo.
En nuestra Tienda Online encontrarás una amplia variedad de opciones para elegir el vestido perfecto para esa ocasión especial.
Sin lugar a dudas la moda es una forma de expresión humana que ha hecho parte activa en la historia de la humanidad, a través de la moda nos expresamos culturalmente, la moda es un pilar importante de la economía mundial.
Sin embargo, también somos conscientes acerca del gran impacto que ha tenido la producción excesiva, el uso y desperdicio de materiales como telas e insumos que están afectando el planeta.
Los últimos 6 años han sido los años más cálidos en el planeta durante el último siglo, la temperatura de los océanos cada vez es más alta y esto no es para nada una buena noticia.
Ni qué hablar de las cantidades exorbitantes de plástico que hay en el mar y que se depositan a diario por el uso irresponsable de múltiples industrias, desgraciadamente entre ellas, la industria de la moda.
Es por ello que nuestro compromiso con el medio ambiente es claro, el 80% de nuestras prendas están hechas con materiales que han sido reincorporados para su uso en lugar de ser desechados.
Con ello buscamos causar el menor impacto y generar la menor cantidad de desperdicio en telas y materiales de confección.
De esta forma, de la mano de Sutex usamos telas Greentex, una tecnología que produce materiales amigables con el medio ambiente, dándoles una segunda y hasta una tercera oportunidad a materiales que regularmente terminarían siendo desechados e impactando de forma negativa el medio ambiente.
Otra de nuestras políticas de producción está enfocada en crear prendas exclusivas que se producen a medida que se venden, el 90% de los pedidos que nos llegan comienzan a ser producidos en el momento en el que recibimos la orden de compra.
Con ello buscamos tener un enfoque en producir lo que se consume y así nos alejamos de estrategias de producción masiva que generan grandes cantidades de prendas que terminan por ser desechadas.
El 10% restante corresponde a las prendas que mantenemos en stock en nuestra tienda física.
Es así como tenemos un compromiso constante con la protección del medio ambiente, es por ello que cada vez que compras una de nuestras prendas estas comprando moda con conciencia.
Además, la calidad de nuestras prendas hará que las puedas usar por mucho tiempo.
Este es nuestro compromiso, así que nos leeremos muy pronto.
No puedo negar que en estas épocas pandémicas, la desesperanza, la tristeza y la pérdida de norte me han invadido.
Además el admitir que la vulnerabilidad de mi vida es tan grande, tan frágil y tan efímera, entendiendo que en tan solo un segundo todo puede acabarse, morirse, destruirse sin importar género, edad, raza, sentimiento, sin importar humanidad.
Una lección que ahora, a la fuerza, debemos recibir y aprender.
Y cómo ha dolido ésta enseñanza.
Algunas veces solía decir que la vida me había dado lecciones duras con caídas dolorosas, tan parecidas a esas heridas en las rodillas cuando caemos en caminos de piedras pequeñas, talladoras y sangrientas.
Al levantarme lloroso y continuar el andar inseguro, estas heridas me recordaban el poder que tenía y me daban la fuerza para seguir adelante, a través de los valores y las metas que me habían enseñado y que yo mismo me había propuesto.
Pero nada comparable a esta nueva reinvención obligada por el confinamiento, el encierro y el cuidado extremo que me responsabiliza no solo a mi propio cuidado sino al cuidado de los que me rodean.
Esas personas que adoro con el alma, a mi familia, a mi origen, a la protección del vecino, del barrio, de la ciudad, de la vida en todas sus manifestaciones.
Concluyo que todos vivimos vidas en mundos diferentes, que el egoísmo nos invade y que la tranquilidad solo la podremos encontrar si todos vivimos en un solo mundo.
Un nuevo mundo, ese mundo creado por todos en equipo, consientes, generosos y valerosos.
Y en este punto es donde empieza mi proceso de diseño, mi aporte a la creación del nuevo mundo, ese que la vida nos permite reconsiderar habiendo aprendido la lección de la conciencia.
Recurro a mis mejores recuerdos, a las manos solidarias, a mi origen y allí encuentro respuestas, alegrías, risas, historias, aromas, amores, paisajes, colores, amigos, viajes, abrazos que superan cualquier pandemia.
Eso se llama historia y es por ello que he creado tres momentos que inspirarán mi camino creativo este año, los cuales quiero compartir contigo, así que acompáñame.
1. TODOS LOS MUNDOS EN UN MUNDO
La Epifanía de mis creaciones nació en el 2019 y en esa realidad terminé parado frente a la revelación infinita en la serranía de Chiribiquete, en el corazón de la Amazonía colombiana.
La maloka de los hombres jaguar me ha hecho entender que mis procesos creativos tienen un contenido que sale de la razón y el corazón al tiempo.
Un análisis difícil de entender, un sentimiento que solo se asimila cuando vemos con claridad el mensaje de que nuestro pensamiento, así como nuestro cuerpo es heredado, trasciende del universo, del ancestro, de nuestros antepasados.
Las más de 200.000 pictografías rupestres que fueron descubiertas por el antropólogo y arqueólogo colombiano Carlos Castaño Uribe en 1986 nos revelan, nos hablan y dicho en las palabras de Carlos, para mejor comprensión:
“Quizás sea este el momento para clamar también por nuestra historia, por nuestro centro de origen, por nuestra identidad desvirtuada, por la ancestralidad, por los sitios sagrados violentados, por los significados y las respuestas no construidas.
Y quizás, en medio de todo, sea el propio Chiribiquete, como centro de pensamiento espiritual, el que nos pueda iluminar a encontrar nuestra nueva maloka.
Él mismo clamará por una decidida protección de su entorno, y sobre todo, de nosotros”.
Oportuna reflexión para dar paso a la continuidad inspiradora de mi oficio, una colección que plasma cada uno de estos sentimientos.
Reunir todos los mundos en un mundo, todas las culturas, las artesanías colombianas, las manos maestras, las canciones, los amores y los pensamientos de comunidades tan poderosas como la Kamentsa en el Putumayo, los Misak de Silvia Cauca, los Wayuu de Uribia Guajira, la nobleza de los pueblos artesanales de Guacamayas y Tenza en Boyacá, de la Chamba en Guamo-Tolima, de Cartago en el Valle y las manos desplazadas de sus tierras asentadas en Bogotá.
Todos unidos honraremos y miraremos hacia la serranía de Chiribiquete en el Guaviare exaltando su legado y propagándolo en todas las formas y pensamientos, ahora en nuestro nuevo renacer.
2. LIBERTAD
Hace un largo tiempo conocí a Catalina García, la famosa Madame Periné cantante del grupo musical colombiano Monsieur Periné y desde el primer momento que la vi y mucho antes cuando por primera vez la oí, entendí el poderoso valor que ella tiene.
Catalina, con sus letras, con su música, con sus canciones, con su belleza, está empeñada en cambiar y proteger el mundo, antes que cantante es antropóloga.
Todo ello hizo que cuando nos viéramos por primera vez, en un pacto íntimo y muy personal nos juráramos amor eterno.
Ese amor que trasciende épocas, que traspasa pensamientos heredados ancestrales, que cuando los compartimos resaltan la vida.
Comulgo con ella todas sus acciones, yo le alcahueteo todas sus acertadas ideas tanto y más como lo hace ella con las mías.
Construimos sin pretender, sin darnos cuenta.
Catalina me inspiró para crear la primera colección que diseñé a nombre propio, Epifanía, fue ella quien me acompañó en ese viaje creativo que terminó al frente de la sierra de Chiribiquete.
Allí ella alzó vuelo con sus alas de papagayo las cuales ha anidado en todos sus conciertos, la famosa manta ha recorrido el planeta consigo y en cada uno de sus discursos de libertad ella abre sus alas para empoderar a todas las mujeres que la escuchan.
La Madame sabe que tiene poder, ese poder que solo la libertad le enseña, tiene protección, esa protección que la artesanía y las manos de las mujeres indígenas le ofrecen con todo lo que le diseño, ella lo luce y enaltece.
Fue así que quise también inspirarme en Catalina, para diseñar ¡Libertad! Y volver a alzar vuelo, a un mundo paralelo, a un mundo básico y simple.
Esta vez en compañía de su espíritu femenino junto a millones de golondrinas que llevarán un mensaje a las mujeres para concientizarlas de que por nada en el mundo pueden permitir ser violentadas.
A pesar de la vulnerabilidad generada en estos momentos de confinamiento a causa de la cuarentena obligada por la pandemia, la violencia de género no puede ser permitida bajo ninguna circunstancia.
Cada golondrina dejará una pluma en cada uno de su corazones para recordarles a todas ellas el valor que tienen y la libertad que se merecen.
Y por si fuera poco, las golondrinas tienen un ejército de montañas llenas de dientes de león, las flores sanadoras que a pesar de que muchos las consideran maleza, se encargan de salvar, recorrer distancias kilométricas con la ayuda de las fuerzas del viento, para llevar mensajes y semillas de vida.
Y en palabras melódicas de Catalina García, le diré a todas las mujeres del planeta:
“Hoy me levanté en otro lugar, siento ansiedad, la necesidad de saber quién soy, para no morir, para no olvidar que la vida es un pequeño soplo de libertad. Hoy seré canción, volaré detrás de las coplas del trovador del campo y de la ciudad, para no morir, para no olvidar que el dolor existe y con amor lo voy a curar”.
Y por último….
3. LA SUBIENDA
Uno de los momentos de mi niñez que recuerdo con mucho amor y emoción es cuando mi mamá y yo vivíamos en El Fresno, Tolima, y el fin de semana de domingo de ramos me llevaba al puerto de Honda, a orillas del Río grande de la Magdalena.
Todo para comprarle a los migrantes pescadores las sartas de nicuros, bagres y bocachicos y aperarnos de la dieta del ayuno de la Semana Santa.
En mi memoria se quedó grabada la danza coreografía de los pescadores subidos en sus canoas, con su acrobático equilibrio, tirando las monumentales atarrayas al ritmo del oleaje del río, que traía consigo las melodías musicales de las ciénagas caribeñas.
En este puerto, esas melodías se fusionaban con los ritmos alegres de la montaña con un solo objetivo, festejar la vida, la nueva vida, aquella que todos estos peces sorteaban.
Todo ello en su afán por ir de norte a sur y viceversa, a desfogar su amor a pesar de la odisea que tendrían que superar entre anzuelos, atarrayas, tejidos tramposos y hambrientos que los humanos aprovechaban para pescarlos y poder también vivir.
Imaginaba siempre el recorrido de aquellos peces y como si estuviera en una clase de geografía recorría los lugares y paisajes por los cuales ellos pasaban.
La histórica Mompox, la mojana recibiendo el poder del río Cauca en su desembocadura sobre el Magdalena, las fanegosas tierras arroceras, los palmares salvajes de la caña flecha, los cultivos del algodón en la sabana caribeña.
Y es este poder de vida y de agua el que me inspira a resaltarla y protegerla, en este tercer proceso creativo que verán nacer en el mes de octubre.
El mismo mes donde los peces de la subienda se guardan en las ciénagas esperando el paso del invierno y así retomar de nuevo su cortejo amoroso el siguiente inicio del verano.
Me inspira proteger la vida, la nueva vida que se nos avecina.
Quiero que todos los colombianos a través de mis diseños creamos en nuestro país, recordemos nuestro origen, nuestro pasado, nuestra herencia, lo propio, lo verdadero, lo real, quiero motivarlos a todos, para que nos ayudemos, nos protejamos y salgamos adelante.
Prometo cuidar el medio ambiente, hacer prendas con orgullo nacional, con conciencia y con cuidado de mi entorno.
Prometo crear mi nueva vida con respeto y lo mejor, acompañado de un equipo humano glorioso y poderoso protegido por la magistral y ancestral filosofía registrada en la artesanía nacional.
Así las cosas, sean todos bienvenidos a este nuevo andar.
Están todos invitados a construir conmigo la nueva vida, el nuevo país, el nuevo planeta.
Por favor ayúdenme a ver la vida con nuevos colores.
“Valor y confianza ante el porvenir hayan los pueblos de la grandeza de su pasado. Contémplate en el espejo de esa grandeza, comprueba la unidad del destino humano. Pasan las civilizaciones pero en los hombres quedará siempre la gloria de que otros hombres hayan luchado para erigirlas”.
Jaime Torres Bodet Mexicano
Si eres de las personas que admira profundamente la artesanía y los artesanos colombianos, si crees profundamente en el origen de tu tierra y en la historia que se teje ancestralmente, entonces te invito a leer este post, en el que te hablaré acerca del amor y encanto de este oficio.
Las comunidades indígenas colombianas han mantenido sus costumbres a pesar de los grandes obstáculos que han debido superar, a través de la artesanía han entregado el valor de su cultura generación tras generación y han registrado no solo sus sentimientos, amores y rutinas diarias, sino también la historia del país.
Sus manifestaciones se ven reflejadas en cada uno de sus tejidos, en cada pieza de barro, en la orfebrería, en los telares, en los bordados.
Es allí en cada uno de esos oficios donde el pueblo artesanal con sus manos colmadas de sabiduría ancestral dejan su inmortal legado, crear conciencia por el cuidado de los recursos naturales que nos ofrece la Madre Tierra, en pocas palabras, proteger la vida.
A través de los años he tenido la oportunidad de investigar y conocer algunas comunidades indígenas que se encargan de hacer trabajos artesanales extraordinarios.
Recorrí cada rincón del país, descubrí un pueblo artesanal generoso, sabio y amoroso que me enseñó la importancia de amar e inspirarme en Colombia y que reflejo en cada uno de mis trabajos.
En la colección Epifanía, la primera de muchas que vienen para la marca Diego Guarnizo, tuve el placer de trabajar y co-crear con un grupo artesanal sin igual, gracias a las enseñanzas maestras ancestrales de Segundo de Jesús Burbano de San Agustín – Huila, Liliana y María Nilsa Grueso de Timbiquí – Cauca, Judith Torres de la Sierra Nevada de Santa Marta, Teresa Jacanamijoy del Valle de Sibundoy – Putumayo, Patricia Hurtado de Silvia – Cauca y Joel Paima de Leticia – Amazonas, logramos unir nuestros saberes y trabajo al servicio de una nueva alianza entre la moda y la artesanía.
Creo firmemente en el apoyo incondicional hacia los productos de origen nacional, rescato los oficios de nuestros artesanos, las tradiciones, el origen y las raíces de mi tierra.
Creo que trabajando en equipo se logran resultados poderosos llenos de identidad, estoy plenamente seguro de que la generosidad, honestidad y el amor con que trabajamos unidos se genera una oportunidad especial para la industria de la moda colombiana.
Todo esto junto a la creatividad de los diseñadores, unida con el oficio de los artesanos, tenga resultados extraordinarios al co-crear prendas, colecciones llenas de un realismo mágico.
Mientras escribo este post recuerdo todas las ideas que he llevado a cabo de la mano de artesanos de todos los rincones del país.
Un grato recuerdo que me asalta fue uno de mis primeros aportes al Concurso Nacional de la Belleza, hace muchos años, donde logré que el diseño nacional junto a las manos artesanas fueran protagonistas con la creación del Desfile en traje Artesanal.
Gracias a Raimundo Angulo y al canal RCN que me oyeron y permitieron descubrir que Colombia es un país hecho a mano.
Con cada traje artesanal que exhiben nuestras reinas en las pasarelas nacionales e internacionales, también va de la mano el trabajo de un artesano, un diseñador y dos oficios que se unen para crear piezas llenas de magia e inspiración.
También recuerdo proyectos poderosos que he hecho de la mano de la artesanía nacional, a través de esta nueva forma de ver mi oficio.
SOY es uno de esos ejemplos, de la mano de la diseñadora María Luisa Ortiz hemos visibilizado al pueblo artesanal gracias a marcas colombianas como Éxito y Avon.
También recuerdo producciones de televisión como Laura la Santa, La Esclava Blanca, las Hermanitas Calle, Bolivar, la reina de indias y el conquistador, donde a través de mi trabajo como diseñador de producción, director de arte y diseñador de vestuario y gracias a la solidaridad del canal CARACOL, quedan registrados todos y cada uno de los oficios maestros ancestrales colombianos.
Estas historias seguirán vivas y mi compromiso con la industria artesanal será siempre rendir un homenaje, resaltar y visibilizar la industria artesanal colombiana en todos y cada uno de mis trabajos.
Por todo esto quiero compartirte algunas de las piezas de la colección Epifanía, que acabo de presentar en el marco de B-Capital de Inexmoda, piezas llenas de amor e inspiración.
Mini bolso
El mini bolso, ha tomado mucha fuerza y resulta ser un accesorio indispensable para las mujeres, posee mucho estilo, es práctico para llevar aquellas cosas importantes que necesitas, como tu teléfono, documentos y cosas pequeñas que nunca faltan en el bolso de una mujer.
Cuando te enamores de los mini bolsos no podrás evitar llevarlos a todo lugar, su delicadeza y estilo permite ser combinado con un sinnúmero de prendas formales e informales.
Mini bolsos co-creados con María Nilsa y Liliana Grueso de Timbiquí Cauca. Tejidos en palma tetera y tinturados con colores naturales.
Pulsera Epifanía
Las pulseras son un accesorio complementario, decorativo y llamativo, hermosas para lucir diariamente con cualquier tipo de prenda que resalte su textura y color.
A la hora de lucir una pulsera deberías tener en cuenta que la blusa no le quite protagonismo a tu accesorio, ten en cuenta que las mangas tengan el largo perfecto para que no queden ocultas detrás de las telas.
Pulseras co-creadas con María Nilsa y Liliana Grueso, tejidas en palma tetera en Timbiquí – Cauca.
Aretes
Los aretes son casi indispensables en el look de una mujer, de seguro tienes aretes largos, cortos, pequeños y de diferentes colores para combinar perfectamente con tu estilo.
Una recomendación para que tengas en cuenta a la hora de lucir este accesorio, la ropa que uses varía dependiendo de la forma, tamaño y colores de los aretes, si usas unos aretes grandes, de colores llamativos, asegúrate que tu peinado tenga un toque recogido, de esta forma le darás un toque glamuroso a tu look.
Para Epifanía creé unos aretes con los pescaditos dorados momposinos, unas piezas artesanales centenarias y representativas de Mompox un pueblo isleño del río Magdalena que por muchos años ha sido ejemplo por su magistral trabajo de filigrana con hilos de oro.
Aretes por Leticia Gutierrez y José Gutierrez. Mompox Bolivar. Técnica de estampado en lámina de oro. Co-creación con Mario Reina de Artesanías de Colombia, para Epifanía.
Las mochilas.
Las mochilas son una de las piezas artesanales más representativa de Colombia, su significado tiene que ver con la vida, con el origen con el vientre.
Por lo general son realizadas por mujeres de comunidades indígenas, que las tejen con materiales propios de su tierra y en su tejido circular van dejando atados mensajes y sentimientos protectores.
Honro todas las mochilas de mi país, con mi colección Epifanía quise rendirle un homenaje a las mochilas tejidas a dedo por la comunidad Nasa – Misak – Guambianos de Silvia Cauca, llamadas Jigras y que simbolizan la matriz de la mujer.
Para la comunidad guambiana, la Jigra es un símbolo de la fertilidad de la mujer.
Alrededor de ella se practica una gran cantidad de normas culturales que tienen que ver con la formación de la niña como mujer.
Se teje a dedo, sin aguja, porque cuando una nasa teje, está tejiendo su historia, su pensamiento. La cincha o la cuerda está relacionada con el cordón umbilical.
Gracias a la creación de Epifanía y a la solidaridad de Enid Hurtado de la comunidad Misak y su alcahueteria al permitirme que mi sueño de tejer las jigras esta vez con una fibra de la selva amazónica llamada Cumare, logramos co-crear esta pieza empoderada por la fuerza guambiana y la sabiduría del amazonas.
Mochilas tejidas a dedo en cumare. Co-creación con Enid hurtado de la Comunidad misak – guambiana de Silvia Cauca.
Los petos de chaquiras.
El peto es una pieza innovadora llena de trabajo e historia, este accesorio lo puedes combinar con un outfit sobrio, para que la prenda llena de color, textura y diseño llame la atención y sea un complemento único.
Los petos son una muestra del trabajo de manos artesanas llenas de sabiduría ancestral, ellos muestran la esencia de nuestras raíces a partir de las figuras, texturas y colores de cada pieza que hacen. Los petos de EPIFANÍA están elaborados por la comunidad Kamentsá Del Valle de Sibundoy en Putumayo, te garantizo que están impregnados de un poder alentador, sanador e inspirador para la vida.
De las manos de Teresa Jacanamejoy de Comunidad KÄMENTSÁ en el valle Sibunday-Putumayo.
Los accesorios artesanales son coloridos, llamativos y únicos, cada pieza es creada de una forma en la cual es casi imposible replicar.
Cuando llevas una pieza artesanal no solo llevas un accesorio, también llevas una historia, la historia de la persona que la creó, la historia de una comunidad, la historia de un país.
Cada una de estas piezas es hecha por artesanos que ponen su oficio y sus manos a tu servicio.
En cada detalle se refleja el trabajo y cariño que ponen a la hora de crear y comunicar sus saberes ancestrales.
Las tradiciones y raíces de nuestro país siempre han sido mi inspiración, a través de este trabajo tengo la oportunidad de agradecer a cada una de las personas que hacen posible que nuestra cultura y costumbres no se pierdan.
Amor y admiración por nuestra tierra, por los recursos naturales que nos permiten crear piezas inigualables, así mismo, gratitud infinita hacia los artesanos que nos abren las puertas de su mundo lleno de tradición e inspiración.
Y yo comparto contigo el privilegio más grande que mi país me ha dado: las puertas abiertas del pueblo artesanal colombiano.
En mi niñez y en la noche antes de San Juan existía una tradición que consistía en dejar toda la noche y antes del amanecer sanjuanero pétalos de flores silvestres coloridas en una batea de madera, un totumo o una olla de barro con agua. Esa mañana al despertar nos bañábamos las manos y la cara con esa aromática y amanecida infusión que además era iluminada toda la noche por la luz de la luna. Me decían que era un regalo que la naturaleza nos daba para tener prosperidad, paz y alegría todo el año. Hoy creo que esas sabidurías ancestrales son ciertas y que nos hacen mas buenos mas humanos, y mas conscientes del mundo que tenemos.
Y todo coincide: por esas fechas es el solsticio de verano, el fin de la primavera, el día más largo del año y creo profundamente que es el mejor momento para atribuirle y darle a la tierra su merecido beneficio y agradecimiento.
Gracias por tantas enseñanzas, caminos nuevos, experiencias, derrotas y triunfos. Gracias por tanto amor recibido y compartido, gracias por dejarme tener viva la luz de la fe, el amor y la esperanza, gracias por darme la posibilidad de creer en todo lo que me rodea, en el amor, en mi país, en mis amigos, en mi trabajo. Creí en la Paz y su aleteo llegó y me enseñó que la reconciliación y la integración son valores que deben estar presentes en cada uno de mis actos. El 2016 me regaló fuerzas para construir cimientos fuertes en los procesos creativos bajo la bandera de la honestidad, la generosidad y el compromiso.
Aprendí de cada corazón que oí el tesón de sus latidos para superar obstáculos y para gritar emociones sin pudor y comprobé que mirando al vecino, sonriendo al extraño, escuchando al amigo, besando al amor y abrazando a la vida, el camino se vuelve fácil y bien llevadero.
Aplaudo cada minuto de cada día del 2016 porque cada minuto me ha entregado la energía para crear, creer y crecer el nuevo y feliz nuevo año que arranca.
Los invito a darle valor al origen y recibir de el todo lo bueno y lo malo también, pues es ahí donde aprendemos a construir y vivir un presente formidable, apasionado y creativo. Con esas premisas todo lo que nos rodea se contagia y nuestra vida nos sonríe.
Desde muy pequeño aprendí a ver un mundo diferente. Seguramente por que soy daltónico y en mi niñez no lo sabia o seguramente por que mi condición de hijo mayor, primer nieto y primer sobrino en mi familia materna me hacía sentir especial y único. Crecer disfrutando mis vacaciones escolares en el seno de mi abuela Alcira, en Ortega, un pueblo al sur del Tolima que tiene de vecino a los indígenas de Coyaima, que está bañado por los ríos cucuana y Ortega y que está enmarcado por unas montañas cuadradas llamadas abechucos, me dió el privilegio de poder despertar todos mis sentidos adorando lo que me rodeaba.
Tengo en mi memoria las eternas caminatas al bosque de las ceibas en la Vega, así se llamaba el barrio de la abuela, con la tía Teresa, donde recogíamos cientos de cuescos (fruto de la palma que al caerse al piso, los marranos se comían y luego de su digestión y en su boñiga secada por el sol, dejaban la almendra protegida por un caparazón tan duro como el de un coco). La tía Teresa en su torpe caminar, a causa de una poliomielitis que sufrió de niña y que los abuelos por ignorancia o por falta de recursos o por falta de médicos que ni si quiera llegaban al pueblo, no pudieron controlar, me llevaba a ese bosque de gigantes ceibas y recolectábamos nuestra cosecha anual de cuescos que mas tarde sentados en la cuja destapábamos a punta de piedra y comíamos sin cesar.
Recuerdo también las madrugadas de domingo cuando el abuelo salía al matadero a sacrificar sus vacas, para que luego con ayuda de la abuela vendieran en el pabellón la mejor carne de res de la plaza de mercado. En esas madrugadas la abuela Alcira hacia las arepas de maíz blanco, asadas en leña y dejaba en remojo el arroz para la comida.
Yo esperaba ansiosamente la llegada de los abuelos del pabellón junto a la tía Teresa, que a veces la atacaban unos dolores de cabeza insoportables y que solo se curaban amarrándosela fuertemente con un trapo mojado. Esperábamos a que la abuela llegara y empezara uno de los rituales mas maravillosos que he visto: el arroz remojado desde la madrugada lo ponía en una olla de barro a fuego bajo en la estufa de leña y empezaba a aromatizar este potaje con hojas y azahares del naranjo agrio del patio trasero, ella cocinaba lentamente este manjar que empezaba a invadir de un olor exquisito toda la casa. Cuando este inolvidable olor llegaba, era la hora de arrimarnos a la cocina y de sus propias manos recibir en un totumo la porción del “peto” (que quedaba con la textura del risotto), acompañado de la mas suave carne que era escogida por el abuelo en su oficio y que se secaba y ahumaba desde el domingo anterior encima de la dichosa estufa de leña. Luego pasábamos a sentarnos todos unidos en las banquetas del anden de la casa a saborear este ritual y ver caer el sol detrás de mis verdes, azules, moradas o castañas montañas cuadradas.
Con la tía Teresa comíamos rápido muy rápido porque luego nos esperaba ir a la misa obligada y luego cumplir con una cita nocturna: el concierto de las chicharras en el bosque de las ceibas, que oíamos extasiados hasta que dejaran de chillar pues esa era la señal para dar inicio al juego de la búsqueda de chicharras secas y así nosotros rendirles un tributo a su sacrificada melodía.
No olvido tampoco las caminatas largas para llegar al río acompañando a la abuela a lavar la ropa de su docena de hijos, y en ese largo caminar detenernos para bajar de los palos de anón su fruto y refrescarnos con su sabor. Al llegar a la orilla del río la abuela buscaba la sombra de un ciruelo y mientras ella castigaba con palo y con jabón como exorcizando los pecados de la ropa o de sus hijos, yo me dedicaba a comer y comer ciruelas verdes bajo la custodia y protección de los abechucos.
Algunas veces me llevaban al pabellón de la plaza de mercado y recorría todos los puestos donde los campesinos y los indígenas traían sus cosechas y productos a vender, y fue allí donde descubrí el sabor de los bizcochos blanqueados, de los dulces de arroz, de las achiras, del quesillo, del espejuelo, de los envueltos de plátano, del insulso, de las arepas oreja’eperro, de los masaticos, de la avena, de los mantecos, de los bizcochuelos, de la chicha y de la guama. En el pabellón aprendí a sentir la textura de la estera hecha con palma real, la nobleza de la cabuya y la caña en las mochilas y canastos, la suavidad de las tinajas hechas con barro horneado, la carrasposa piel del estropajo (que en los baños diarios me martirizaba), el sensible plumaje de los piscos y de los coloridos pájaros que los indígenas coyaimunos, un pueblo de los bravíos indios pijaos, traían también al mercado y que con su nobleza y generosidad y en su indescifrable dialecto lograban vender.
Al final de las vacaciones y cuando mi mamá llegaba a recogerme y llevarme a casa, y en la procesión que desde la casa de la abuela hasta el atrio de la iglesia donde nos esperaba un transporte para volver a la realidad, sentía que de su mano pasaba a la mía un legado de tradición, costumbres, valores y amores que ella también había recibido y que yo con ese agarrón de mano heredaba. Mientras a los gritos ella se despedía de su tío Enrique, de Carmen y de las gemelas de la esquina, yo me despedía también con la nostalgia y la promesa de volver al espíritu mágico de los abechucos, los únicos que dan fe de que mis montañas son cuadradas.
Hasta pronto.
Diego Guarnizo.
En deuda estaba de escribir un texto que diera inicio a esta nuestra prometida comunicación, y se me cruzan millones y millones de historias e ideas para compartirles.
Quiero hablarles de mi oficio, de cómo me sumerjo en la historia de Colombia de 1800 en dos de mis recientes trabajos de dirección de arte para televisión: Laura la Santa y La Plantación. Pero también quiero contarles del amor que mis sastres y modistas dejan en cada una de las puntadas cuando confeccionan los vestidos, de cuántas puntillas clavan mis escenógrafos y carpinteros en cada uno de los espacios que tan efímeros llenan de realidad y contarles de las madrugadas y trasnochadas llenas de sacrificios emotivos e inspiradores que mis ambientadores, utileros, vestuaristas y maquilladores día a día y con ilusión entregan en su trabajo y no sé por donde empezar.
Porque también quiero contarles acerca de mis viajes por todo el país investigando y conociendo sus costumbres, tradiciones y características, contarles que mis montañas tolimenses son cuadradas, que el aroma de la flor del naranjo agrio me recuerda mi niñez, que los cangrejos negros de Providencia me hablan y seducen cuando bajan a la playa a desovarse, que el cóndor en el nevado del Ruíz es mas grande de como lo imaginamos, que los atardeceres en la Guajira son eternos, que los cantos de las ballenas en Gorgona son mas sonoros cuando les hago coro, que el paraíso existe en caño cristales el río de los mil colores y que viéndolo dejé de ser daltónico o me volví más daltónico aún, contarles lo que se siente cuando se ve pasar un silletero en la Feria de las Flores en Medellín, o cómo se baila un sanjuanero en las fiestas de San Pedro en Neiva, o cómo es la energía de un bunde en las fiestas de San Pacho en Quibdó, o qué dicen las guacamayas cuando vuelan en manada por las copas de los árboles en la selva de Leticia, o a qué sabe el friche, el cayeye y la achira.
Tanto por contar, tanto por compartir.
Quiero contarles sobre todo lo que aprendo al lado de los artesanos de Colombia, cómo aprendí a hacer el Amor Dormido con Carmen Chíquiza en Nemocón, qué decía Medardo de Jesús en sus tejidos de caña flecha puestos en sus sombreros vueltiaos en Tuchín, contarles como Astrid tiñe la losa negra con boñiga de vaca en La Chamba, contarles que existe el calor del trópico en Boyacá con los tejidos de rollo de guacamaya, que al sur del Cesár en Chimichagua se tejen las esteras más bellas gracias a sus ciénagas que producen la materia prima para su fabricación, quiero que sepan que la filigrana no es solo de Mompox con el oro del Magdalena sino que en Santa Fe de Antioquia también se teje con el oro que les da el Cauca, que los presos de la cárcel de Cartago aprendieron a bordar en hilo la puntada de pata’e cabra, compartir con ustedes el gran corazón de Conchita Iguaran que vive en Uribia tejiendo barrigas de mochilas guajiras. Contarles qué es la damagua, qué es el tamo, qué es el wérregue qué es una maceta valluna, que es el peto, contarles sobre la diferencia que hay entre la palma real, la caña brava, el pindo, la iraca y la palma toquilla.
Quiero Escribir sobre los tejidos en calceta de plátano en el estrecho del magdalena, y sobre las colchas de retazos de Jardin y Marsella, quiero que sepan dónde queda Unguía, Fresno, Villarica, Ortega, , La Plata, Usiacurí, Coyaima, Cumaribo, Filadelfia, Tenza, Sandoná y Curití.
Escribir de mis logros, de mis fracasos, de mis alegrías y mis tristezas, de mis viajes, de mis noches estrelladas y mis cielos grises, de mi familia, de mis pocos pero grandes amigos, del amor de mi vida.
Como se dan cuenta tengo mucho por contar y espero pronto saber por dónde empezar, pero una cosa si sé, la vida misma me ha enseñado que todo lo vivido se debe compartir y por eso lo voy a escribir.
Hasta pronto.
Diego Guarnizo
Activado el modo de prueba de Price Based Country para probar México. Debes hacer los test navegando en modo privado. Navegar en modo privado con Firefox, Chrome y Safari
Suscríbete a Nuestro Newsletter y recibe el 10% de Descuento en tu Primera Compra, además de información de lanzamientos, noticias de la marca y mucho más
Usamos cookies para asegurar que te damos la mejor experiencia en nuestra web. Si continúas usando este sitio, asumiremos que estás de acuerdo con ello.
